January 8th, 2011

Нина Афанасьевна Сазонова

 

Картинка пользователя


Родилась 7 января 1917 года в селе Константиновском Московской губернии.

Большая часть детства и юность Нины Сазоновой прошли на Волге, в Кимрах. В семье все были очень музыкальны: мать, Матрена Семеновна, прекрасно играла на гитаре, отец был скрипачом.



Нина впервые вышла на сцену еще школьницей. В студию Центрального академического театра Красной армии (ныне Российской армии) она пришла, когда ей еще не было и 17 лет. Свой путь в театре она начала под руководством выдающегося мастера – А.Д. Попова. Сазонова органически впитала все то, что говорил Алексей Дмитриевич о работе актера, о воспитании внутреннего мира, без «строительного материала» которого персонаж предстанет обедненным, лишенным человеческих свойств, черт личности.

Одна из первых ролей молодой актрисы в театре – Маша в водевиле «Лев Гурыч Синичкин», сыгранная в 1939 году. Позже были Таня Бойцова в «Бессмертном» А. Арбузова, медсестра Маруся в пьесе «Фронт» А. Корнейчука, Степанида Лукьяновна в «Степи широкой» Н. Винникова, Домна Евстигнеевна в «Не было ни гроша, да вдруг алтын» А. Островского, Полина Карповна Крицкая в «Обрыве» И. Гончарова, Лушка в «Поднятой целине» М. Шолохова, Фекла Ивановна в «Женитьбе» Н. Гоголя.

Начало театрального пути Нины Сазоновой совпало с началом Великой Отечественной войны. 22 июня 1941 года она вместе с подругой, молодой актрисой Театра армии, выступала на Белорусском вокзале перед теми, кто отправлялся на фронт. Потом, за 4 года войны, Нина Сазонова дала более 3 тысяч фронтовых концертов, зимой 1941 года с театральной бригадой побывала на всех участках Московской битвы, в мае 1942 года чудом выжила, попав в окружение под Харьковом... Но тот первый день войны остался незабываемым для Нины Афанасьевны – день, когда она осознала себя одной из поколения, обожженного войной, одной из актрис, которым дано выразить высокие и обобщенные понятия боли, страдания, счастья. Схожее чувство актриса ощутила много лет спустя, работая над небольшой, но яркой ролью Эммы в спектакле «Господин Пунтила и его слуга Матти» Б. Брехта. Одна из нескольких равных в коллективном образе брехтовского Хора, Нина Сазонова выделялась не только своим уникальным, живым и теплым, сильным и выразительным голосом, но и характером, который актриса сумела создать несколькими точными, крупными штрихами.


 

К теме войны актриса вернется и в спектакле «Снеги пали» по пьесе Р. Феденева, поставленном к 30-летию Победы в 1975 году. Сазонова играла Раису Семеновну Шитову, женщину, вынесшую все тяготы военных лет, мать в высоком смысле этого слова, взявшую главенство в семье в свои надежные руки. Здесь, как и во многих других спектаклях, Нина Афанасьевна пела – исполняла песню Булата Окуджавы («Будьте прокляты, дороги наших бедствий, вы не смеете вернуться к нам опять!..»). Именно этот эпизод спустя годы вошел в спектакль, подготовленный театром к 55-летию Победы, – «Ты помнишь...».

Какую бы роль ни играла Нина Афанасьевна Сазонова, она всегда оставалась по-человечески простой и близкой той аудитории, что заполняла зрительный зал. Одна из первых послевоенных ролей актрисы – Наталья Тузикова из спектакля по пьесе А. Салынского «Барабанщица». Хваткая, жадная до жизненных впечатлений, сыгранная ярко, с веселой и злой фантазией, озорством, она захватывала зрителя, была абсолютно открыта – каждая ее эмоция подавалась крупно, отчетливо. Мастерство актрисы делало характер Натальи узнаваемым, очень конкретным, хорошо знакомым тем, кто пережил войну.


 

Нина Сазонова принадлежала к редкому типу актрис, которые умеют привлечь внимание зрителя к тому, что в реальной жизни привычно, обыденно, казалось бы, незаметно. Интересной и характерной в этом смысле была роль Татьяны в спектакле «Надежда Милованова» по пьесе Веры Пановой «Поговорим о странностях любви». Буквально несколькими уверенными, точными мазками она создала такой образ благополучно-равнодушной женщины, которой все положено и всегда недостает того, что положено...

Разных по характеру героинь Сазоновой объединяло поистине завораживающее воздействие личности актрисы – сильной, верной, мужественной, умеющей страдать и сострадать, чутко ощущающей любую беду и умеющей пропустить ее через собственную душу. В спектакле «Ужасные родители» французского драматурга Жана Кокто героиня Нины Сазоновой – Ивонн была едва ли не первой и единственной среди сыгранных актрисой ролей «просто женщиной» – слабой и капризной, простодушной, но наделенной сердечной теплотой, умением остро чувствовать, переживающей весь драматизм слепой материнской любви. Эта роль открыла новые грани мастерства актрисы.

Нина Сазонова – актриса очень русск6я, одаренная ярко выраженным национальным характером, самоощущением, что давало ей возможность находить точные краски для самых разных образов. Это и ее генеральша Епанчина в спектакле «Идиот», неумело скрывающая под властностью и «металлическим голосом» мягкую, чувствительную натуру. И словно сошедшая со страниц Достоевского Бабушка в «Игроке» – столько было в актрисе капризного, сумбурного, энергичного, страстного. И конечно, Васса Железнова, которую Нина Афанасьевна играла в театре в течение 10 лет, – одно из лучших и зрелых сценических созданий актрисы. Эту роль Сазонова исполняла по-своему. Ее Васса была и властной, и сильной, и хитрой, и всемогущей, и деспотичной. Одновременно в ней ощущалась женщина, вынужденная многочисленными и непростыми обстоятельствами стать такой, и только такой. Глубоко запрятанную боль, непрощение человеческого предательства, несправедливость судьбы несла Васса Сазоновой. Трагическая мощь ее героини была оттенена только любовью к детям. В игре актрисы возникли неожиданные новые оттенки: напряженный, словно исподтишка следящий за всеми взгляд, неспокойные руки, нервная натянутость, в которой рождалась и утверждалась общая для спектакля атмосфера тревоги, нечистых тайн и их разоблачений.

Десятилетие спустя после Вассы Железновой, в 1986 году, Н.А. Сазонова сыграла Бабушку в своем бенефисном спектакле по пьесе А. Касоны «Деревья умирают стоя». С глубоким психологизмом рассказывает актриса о неброском, повседневном мужестве своей героини – доньи Эухении, убеленной сединами женщины, знающей цену жизни и смерти. В этой роли соединились, органически слились черты многих сыгранных прежде героинь, придав образу исключительный объем и типичность. Гордая в своем горе, озорная, когда вспоминает о молодости, одержимая в утверждении любви как основы жизни, полная внутреннего достоинства в горе, порой беззащитная, щедрая душой и проницательная Бабушка Сазоновой стала стержнем всего спектакля.

Одна из самых ярких сценических работ актрисы в 1980-е годы – роль Раисы Гурмыжской в «Лесе» А.Н. Островского – спектакле, поставленном кинорежиссером В. Мотылем. Сазонова играла Гурмыжскую острокомедийно, на грани гротеска. Не менее интересна и роль Гулячкиной в спектакле «Мандат», поставленном А. Бурдонским по пьесе Н. Эрдмана в 1988 году. При всей внешней простоте и предсказуемости Гулячкина была характером объемным – столько сошлось в нем нелепого, лукавого, обаятельного и смешного.

Помимо уже упомянутых ролей Нина Афанасьевна сыграла в спектаклях Театра армии: «Каса маре», «Птицы нашей молодости» и «Обретение» И. Друцэ, «Игра без правил» Л. Шейнина, «Раскинулось море широко» Вс. Вишневского и др.


 

Нельзя представить себе Нину Сазонову без ее киноработ. Многие из них вошли в золотой фонд отечественной кинематографии. Первым режиссером, который пригласил ее в кино, был Александр Довженко. Его картина «Поэма о море» (1958) – начало творческого пути актрисы на экране. В кино Нина Афанасьевна сыграла около 30 ролей, создав такие замечательные образы, как Екатерина Тимофеевна в фильме «Женщины» (1965), Мать в «Нашем доме» (1965), тетя Паша в одном из первых отечественных телесериалов – «День за днем». Она также снялась в картинах: «Повесть пламенных лет» (1960), «Простая история» (1960), «Первый троллейбус» (1963), «Тетка с фиалками» (1964), «Живет такой парень» (1964), «Свет далекой звезды» (1964), «Рано утром» (1965), «Не самый удачный день» (1966), «Бабье царство» (1967), «Длинный день Кольки Павлюкова» (1968), «Зигзаг удачи» (1968), «Новенькая» (1968), «Странные люди» (1969), «Конец Любавиных» (1971), «Сибирячка» (1972), «Потрясение» (1993), телефильмах «Моя улица» (1971), «Юркины рассветы» (1974).

Кем бы ни были героини Нины Сазоновой, в какие бы жизненные обстоятельства ни попадали, в них всегда была та жизнестойкость, тот дух поэзии, без которого невозможен полнокровный художественный образ русской женщины. Нине Афанасьевне обязаны своей популярностью песни, которые она исполняла в художественных фильмах: «Сестричка», «Стою на полустаночке», «Ромашки спрятались», «Вальсок». И даже в театре, в антракте, когда актриса торопилась в свою гримерную, чтобы немного отдохнуть, ее часто останавливали возле будочки помощника режиссера монтировщики, мебельщики, рабочие сцены: «Нина Афанасьевна, спой, ну, пожалуйста, спой!..» И она всегда пела – чуть приглушенно, чтобы не слышно было в зале, ставшие известными благодаря ее же киноролям песни.

Н.А. Сазонова удостоена звания народной артистки СССР, награждена орденом Ленина, медалями, другими знаками отличия.

Скончалась 29 февраля 2004 года в Москве.

Buy for 10 tokens
Buy promo for minimal price.

Василий Меркурьев - многодетный отец





belan_olga


Приемный ребенок - это подвиг или потребность души? Наверное, и то, и другое.
Спорили сегодня об этом, решая для себя "А я мог бы?"
И потом в связи с этим вспомнили почти забытого сейчас замечательного актера Василия Меркурьева,( "Небесный тихоход", "Верные друзья", "Золушка") который, имея своих троих детей,  еще троих
усыновил.
Семья Василия Васильевича - уникальная. Он женился на дочери Всеволода Мейерхольда, опального, расстрелянного режиссера. У них родили две дочери. В 1939 году забрали и расстреляли брата Меркурьева. Троих племянников, оставшихся сиротами, Василий Васильевич забрал к се
бе и усыновил. А во время войны у них родился еще и сын Петр. В эвакуации Меркурьев взял к себе в семью еще троих детей -сирот, и они жили в его доме до 1947 года, пока не нашлась их мать. Такие вот были люди. И жили они - не то что без роскоши, а более чем скромно: Ирину Всеволодовну никуда не принимали на работу. Александрийский театр дал семье актера небольшую трехкомнатную квартиру, которая , конечно, была тесна для девятерых детей, троих взрослых ( с ними жила еще и нянька). Сосед по подъезду Александр Александрович Брянцев – режиссер, руководитель Ленинградского ТЮЗа отдал Меркурьевым свою большую квартиру, а сам переехал в трешку...Такие люди были - сейчас подобное и представить невозможно.
Из большой меркурьевской семьи двое стали актерами: родной сын Петр ( "Мы из джаза", "Ликвидация", "Ширли-мырли " и много других) и приемный сын , племянник Евгений Меркурьев ( "Каменская", "Мастер и Маргарита"...)
Петр Васильевич, последние годы работавший в музыкальном журнале, умер от опухоли мозга в сентябре прошлого года. Трагически оборвалась жизнь и Евгения Меркурьева: в 2007 году он утонул
во время рыбалки на льду  Ладоги.

http://s60.radikal.ru/i170/1009/b5/f7f2265612a9.jpg


Петр Меркурьев


Картинка 6 из 421

Евгений Меркурьев.

Элвис Аарон Пресли . Elvis Aaron Presley

 

http://www.bauerstune.net/pict/elvis_presley2.jpg
Elvis Presley - Love Me Tender

 Elvis Presley - Jailhouse Rock HQ 1957


Elvis Presley   Only You


1935-1977, американский певец, гитарист, киноактер. Родился в Тьюпело (штат Миссисипи) 8 января 1935 года.

                                                                Элвис Пресли был человеком, изменившим популярную музыку ХХ века. Его творческое наследие огромно - до сих пор выходят диски с его записями, не издававшимися ранее. Он был разносторонне одаренным человеком - певцом, аранжировщиком, актером и спортсменом. Ему удалось осуществить Великую Американскую Мечту - "парень из трущоб" стал миллионером. Несмотря на пристальное внимание общества к Элвису, большинство людей видели лишь красивый образ, не догадываясь, что за человек скрывается под ним. И чем дальше уходит от нас ХХ век, тем загадочнее становится фигура простого паренька, покорившего своим голосом полмира.
                                                               Об Элвисе написаны сотни книг и тысячи статей, а два раза в год (в январе и в августе) его имя упоминается едва ли не чаще, чем любое другое. Даже самые завзятые недоброжелатели певца признают, что Пресли был фигурой, равная которой в мире поп-музыки в обозримом будущем вряд ли появится. Ну а для поклонников Элвис был и есть номер 1 на все времена. И дело не просто в слепом обожании - просто это тот редкий случай, когда в одном человеке соединились яркий талант, исключительная трудоспособность и невероятное везение.
                                                               Начало жизни Элвиса, как и положено в классических историях такого рода, было скромным. По американским меркам, это была не просто бедность - нищета. Будущая легенда мировой музыки появилась на свет 8 января 1935 года в южном городке Тьюпело, Миссисипи, в маленькой хижине, ради приличия именуемой домиком. Такие дома назывались shotgun-house - они делались из фанеры, и хороший заряд из дробовика мог прострелить их насквозь. В таких домах жила беднота, не просто бедняки, а "белая рвань" - низший класс белых южан, люди, не способные, а главное, не особо желающие занять приличное место в обществе.
Надо сказать, что отец Элвиса, Вернон, вполне оправдывал данное определение - он перебивался случайными заработками. Когда Элвису исполнилось три года, отец угодил в тюрьму за подделку чека. Мать Элвиса, Гледис Пресли, была вынуждена переехать к родителям мужа. Когда спустя 8 месяцев Вернон вышел из тюрьмы, он, к его чести, не взялся за старое, но на приличную работу устроиться так и не смог, и семья постоянно перебиралась с места на место, считая каждый цент.
                                                             Вообще-то 8 января 1935 года у Гледис родились два сына, но брат-близнец Элвиса, которого назвали Джесси Гэрон, умер при рождении. Другого, выжившего ребенка назвали Элвисом - в честь среднего имени отца, Вернона Элвиса Пресли. Само имя Элвис имеет норвежские корни - в оригинале оно звучит как "Alvis". Для Америки 1930-х годов оно было крайне необычным. Позже, когда Элвис начал набирать популярность, многие поначалу посмеивались над таким странным именем, но в итоге оно сослужило певцу хорошую службу - мало найдется в мире людей, которых узнают только по имени, без добавления фамилии
.
http://www.morethings.com/music/elvis/pictures/presley_family_photos/1939_elvis-aaron-presley.jpghttp://www.celebirony.com/foto/cantantim/Elvis_Presley/Elvis_Presiey_grande2.jpghttp://www.delsjourney.com/images/news/news_01-06-29/Elvis_Presley.jpghttp://www.morethings.com/music/elvis/pictures/elvis_aaron_presley.jpghttp://www.myspaceanimations.com/images/elvis-hips12.jpghttp://i.obozrevatel.com/3/78055/954947.jpghttp://img.internethaber.com/gallery/5039/53.jpg
Collapse )

http://www.freewebs.com/elvispresleyfanclub/elvis_presley_10.jpg
                                                                               http://sl.glitter-graphics.net/pub/2405/2405925j3y86da7go.gif

НЕЕЛОВА Марина Мстиславовна

http://img-fotki.yandex.ru/get/3205/nata-li-lu.1f/0_2687f_5bcf1561_XL

Родилась 08.01.47 года в Ленинграде

Народная артистка РСФСР (1987)
Лауреат премии зрительских симпатий на Белградском кинофестивале (1975, за роль в фильме "С тобой и без тебя")
Лауреат приза "Золотая фемина" на Международном фестивале в Брюсселе (за роль в фильме "С тобой и без тебя")
Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации "Премии за актерскую работу" за 1977 г.
Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1981, за участие в фильме "Осенний марафон")
Лауреат Государственной премии СССР (1990)
Премия "НИКА" в номинации "Актриса" (1993, за роль в фильме "Ты у меня одна")
Премия "Триумф" 2000 г.
Лауреат Государственной премии РФ (2001, за роль Елизаветы в спектакле "Играем... Шиллера!)


  Хороших актеров больше, чем хороших актрис. Или это только так кажется? По крайней мере, звезд среди актрис немало, но настоящих, с приставкой «супер», куда меньше.

Марина Неелова, которой в нынешнем январе исполнилось 64, — самая настоящая звезда. И действительно хорошая актриса, актриса, в которую можно влюбиться с первого взгляда. Да и влюблялись, чего уж греха таить. По крайней мере, ее давние Принцесса и Дочь трактирщика из «Старой, старой сказки» помнятся до сих пор, как и светлый кинодуэт актрисы с Олегом Далем. Они необычайно подходили друг другу, это было очевидно, неслучайно они вскоре снялись вместе в «Тени», а затем тоже вместе играли в театре «Современник».

Но до «Современника» Марина Неелова поступила в Московский театр им. Моссовета, к Ю. А. Завадскому, много играть на сцене у нее тогда не получилось, зато молодая актриса стала часто сниматься. В череде фильмов, в которых участвовала М. Неелова, выделялся «Монолог», где ее партнером был Михаил Глузский, называвший потом и в жизни Марину своей внучкой.

Именно в этом фильме молодую актрису заприметил художественный руководитель ленинградского БДТ Георгий Товстоногов. Попасть в этот театр было престижно, тем более сама Марина Неелова была ленинградка, в этом городе у нее жили родители, и актерскую профессию получила она в ленинградском вузе. Однако пока Товстоногов собирался приглашать Неелову на серьезный разговор, актриса оказалась в московском театре «Современник». Мэтр только пожал плечами, предрекая беглянке скорое забвение. Однако получилось по-другому.

Говорят, приходу Нееловой в «Современник» способствовал Константин Райкин. Ему нужна была партнерша в спектакль «Валентин и Валентина» М. Рощина, и он остановил свой выбор на Марине. Явился к ней домой обритый наголо (прямо после съемок у Н. Михалкова в картине «Свой среди чужих, чужой среди своих»). Несмотря на столь экзотический вид Константина Аркадьевича, Неелова не испугалась и приняла предложение.
http://www.museum.ru/imgB.asp?44616
Она вообще не из пугливых. Ее характер еще со студенческой скамьи называли трудным, но сама Неелова говорила: «У меня просто есть характер, неужели лучше, чтобы его не было?» Конечно, страх ей знаком: нелегко было ступать на неизведанную сценическую площадку, непросто почувствовать себя своей в загадочном мире кино, но Неелова страх преодолела и стартовала в искусстве весьма успешно.

Ее приход в «Современник» был выверенным шагом. Она получила роль не только в пьесе М. Рощина — сразу же сыграла Веронику в «Вечно живых» В. Розова, Нику в «Записках Лопатина» К. Симонова и Виолу в «Двенадцатой ночи» В. Шекспира. Все роли главные, знаковые. Она сразу, без разгона, стала настоящей звездой.
Марина Неёлова
Collapse )   Фотографии на стене  1977
Collapse )                                                                                                          Фотографии на стене
   1975 Ночь ошибок
Collapse )

«Предлагаемые обстоятельства»(2009)